Ich habe vor Kurzem die zwölfte Staffel von "Grey's Anatomy" angefangen und dabei ist mir ein Handlungsstrang aufgefallen, den ich nun zum Anlass nehmen möchte, um einen Schreibtipp zu teilen: Wer einmal lügt, dem glaubt man nicht.

Vor kurzem stolperte ich in zwei voneinander unabhängigen Situationen über das "Story Structure"-Modell von Dan Harmon, auch unter "Plot Embryo" in unseren Kreisen bekannt. Noch ein neues Modell, noch eine neue Methode, um einen Roman zu plotten? Muss das sein?

Manchmal fehlt einer Szene einfach der Pfeffer (oder sogar das Salz). Es liest sich langweilig und nichts passiert. Damit du immer ein paar Ideen hast, wie du deiner Szene mehr Pepp verleihen kannst, habe ich im Folgenden 5 Konfliktarten, die Spannung machen.

Figuren für seinen Roman zu erschaffen, ist ein wunderbarer und kreativer Prozess, der den allermeisten Autoren so großen Spaß macht, dass sie gar nicht genug davon bekommen können (und oft zu viele Figuren in ihrem Plot haben, die keine echte Funktion besitzen). Lass uns mal anschauen, wie Nebenfiguren dabei helfen können, deine Hauptfigur dreidimensionaler erscheinen zu lassen und ihr zu helfen, über sich hinaus zu wachsen.

Sind Antagonisten immer böse Menschen? Nein, natürlich nicht! Sie sind noch nicht einmal jedes Mal Menschen. Wie du dennoch deinen Antagonisten schön furchteinflößend machen kannst (oder ihm andere Attribute gibst), erfährst du in diesem Artikel.

Vielleicht denkst du, es sei ein dröges und langweiliges Thema, sich über Rechtschreibung und Grammatik zu unterhalten. Aber im Gegenteil: Es ist wichtig, dass du als Autor weißt, wie man richtig schreibt!

Es gab mal Zeiten (ich habe sie selbst nicht erlebt), da setzte man sich einfach an den Schreibtisch und schrieb mit einem Stift auf Papier. Man schrieb ganz viel und hatte irgendwann ein Buch.